人事考试技巧组合舞蹈简单

选择适合自己的舞蹈技巧组合

无论你是古典舞、民间舞还是芭蕾舞，哪怕是编导专业也逃脱不掉一个考试流程，就是技巧组合。那么在舞蹈学习中，如何选择一个适合自己的舞蹈技巧组合呢?下面我带大家了解一下。

有些考生属于能力型;有些考生属于柔美型;有些考生属于条件型等等。组合一定要选择适合自己的，更要在自己的能力范围之内，从而提高组合的完成度。毕竟，完成度才是最终得分的重中之重~~明白自己的什么风格之后，那么就清楚自己需要选择什么样的组合了。

一.【能力型】

能力型是指考生属于通常我们所谓的“爆能”类型，有较多的技术技巧可完成。

节奏要快、重拍要强。通过音乐的节奏可以逐步递进技术的难度，从而将技巧展现的淋漓尽致。这样的考生一定要注意的是不能因为技巧的完成而忽略了连接，因为连接也是组合的一种重要组成部分，考官们虽然考的是技巧组合，可不要忽略了“组合”这两个字，“组合”是连接的替代词!还有一点要注意的是，细节!能力型的考生通常不是非常的在意细节，比如末梢的延伸、气息的控制等等。以为有能力支撑下的技术可以掩盖一切。设想一下，跳的再高，翻的再多，手是个鸡爪子……事实上，没有细节的技术还不如体操来的实在!人家体操还将就个落地不许动呢!舞蹈的技术不能和体操、杂技媲美，然而现如今连体操和杂技等竞技类项目都注重细节，我们作为舞蹈演员，怎能忽略掉舞蹈的精髓呢?

二.【柔美型】

柔美型是指考生属于我们通常所谓的“好条件”类型。言简意赅的来讲，就是那种站在那不动，或者一个最简单的造型就已傲视群雄的类型!通常这种柔美型的考生软度大多都不会太差，分分钟180度从不蹦蹦跳跳、呲牙咧嘴~~但舞蹈界无论男女从来都有一个弊病，就是软度和能力兼备。后腿可以搬成像扛着个大炮的演员，也许到倒踢紫金冠的时候后腿还没起来就已经落地了，头疼……跳起来可以分分钟从你头上飞过去的演员，腿都分不开……肾疼……但事已至此，你没有别的选择，想不考技巧组合门都没有。可技巧组合不是控制组合，光亮腿，前旁后正反面各来一遍能消耗多少时间?还有那一分钟怎么办?做什么呢?好，我来告诉你。摆几个造型，来几个身韵，差不多还剩30秒，这30秒你要做的，就是需要花时间去研究、开发并且去钻研的了!利用自己的软度，去开发无论站立或者地面的技巧，特别是要讲究惯性思维。编创的时候我们经常会听到老师告诉我们，这里要“破”一下。“破”的就是惯性思维，打破常规动作。但技巧的'连接我更加偏向惯性思维，通过这样的惯性思维可以充分展示技巧的同时，还能让考官看到考生的协调性。在这里要重点强调一下，柔美型的考生，特别是长胳膊长腿的，一定要注意末梢神经的处理，不然就会让人有一种感觉：“无处安放的胳膊腿”!

三.【跳、转、翻、控制“偏科”型】

就是指跳特别好，但是逢转两圈倒~~~转特别好，跳起来没站着高~~~翻特别好，从头到尾看不到脸~~~控制特别好，暂停在考场上一条腿控到天黑???~~~这样类型的考生除了在发扬自己的特长以外，还要考虑到组合的综合完成度，也就是一个演员的技术全面性!那么怎样能做到取长补短进而扬长避短呢?举个例子。转特别好，跳不起来，腿也控不上去，那干脆就用长处带短板。一个稳稳的四圈吸腿转直接接一个“闪动”的跳或者踢腿!什么叫闪动?这是一个复合性技术，重点在于转上，最后那下只是点睛之笔，昙花一下而已。这样的连接通常让人瞠目结舌，旋转发挥到了长处，“闪动”带出了短板，但这短板并不是重点，反而让人觉得把转圈的技术升华了……再举个例子，跳特别优秀，但转不行。那就用一个两圈，但要保证速度的旋转直接挂上一个保证质量的跳，把旋转只当成一个连接。看，我做转了，别说我的组合里没有转!

最后要强调几点组合中需要注意的地方

调度：不要一直停留原地或者没有章法的乱跑!

连接：合理的连接，总是有些技巧组合在编创上让我看的头疼，这是怎么编的!!

稳定：再让人目不暇接的技巧也要保证稳定，量再多要保证质!

表演：技巧组合不是培养匠人，面目狰狞的搬后退不如微笑着踢腿!

节奏：控制住节奏，是你带着音乐走，不是音乐牵着你走!

以上便是我整理的舞蹈技巧组合挑选技巧，希望对大家有所帮助，也希望大家可以尽快找到适合自己的舞蹈技巧。

舞蹈艺考要注意选材，舞蹈的选材，要高调奢华有内涵。舞蹈选材是决定考官的心情!大悲大喜、带入感强的舞蹈和音乐有感染力的定是首选!能让评委乐开花或者掉一滴眼泪能不印象深刻吗? 在选择舞蹈题材的时候要慎重，要符合自己的舞蹈气质。技术技巧好的可以多找一下技巧多一点的舞蹈，舞感好一点的就可以选择一些舞蹈表现力强一点的。

1.充分准备 充满自信

对付怯场心理最有力的武器是诚心实意地告诉自己，你对这次表演准备得十分充分。自己要反复演练，有充分的信心，相信自己有能力完成表演。阿图尔.鲁宾斯坦曾说：“当我走上舞台，我便是国王。”这是至理名言。

2.加强赛前“心理训练”

在接近赛期和艺考期时，应安排选手到场地去现场训练，但是仅仅依靠对自然环境的消极适应还是不够的，必须进行有意识的心理训练，加强自我调节的能力，主动改变自己的生活、训练和心理习惯，以适应比赛环境。

在选择音乐的时候注意要做剪辑处理，不要拿整首曲子去，通常是1-2分钟。因为参加艺考的学生太多没那么多时间让你完整的跳，时间紧可能会变成1分钟，要是很精彩，老师就不叫停，让你跳够2分钟。

最好把考试曲目剪辑好单独刻录在一张光盘上，方便考场考官老师播放，要是不能很快找到，老师就会让你无伴奏表演了，或者老师给你数拍子。

不要太长前奏， 最好能快速进入最想表现的部分，千万不要还没从地上爬起来呢，时间就到了，被叫停。

前奏长且动作少就意味着你还没有预热就叫停了，基本还在原来的动作基础上。

选择能让人跟着节奏走的乐曲，让老师也产生共鸣，放音乐的老师有时候会陶醉一会儿，那你就能多表现一下了。所选音乐一定要有利于展示和全面展示个人特长和技能。

零基础舞蹈艺考非常难。

如果之前学过舞蹈，有基本功，高三去培训舞蹈，考艺考，问题不大。但是如果你之前没有学过舞蹈，完全没有基础，不建议考舞蹈艺考。舞蹈招生，首先考验的是学生身体的柔韧性和柔韧性。

高中舞蹈艺考内容：

1、舞蹈基本功考核：主要看考生的开度、软度等一系列最基本的舞蹈功底。

2、完整剧目表演（完整舞蹈）：不要准备时间太长的，三分钟最好，把精彩的部分放在前半段，最好有让人眼前一亮的感觉，以便不备之需最好准备两个风格不同的舞蹈剧目，要抓住自己的特点，亮出长处，掩盖短处，舞蹈做到少而精。

最好找一位经验丰富的舞蹈老师给你量身打造，舞蹈老师会知道怎样做才最好，你要多与她沟通。或者看看桃李杯的舞蹈等，相信你会有启发。

3、舞蹈即兴表演：考官会放一段音乐，让你随着音乐舞动，记住：音乐不停，你不停，要会听音乐，找节奏、找风格、找感情，可以借助现场的道具，如门、窗、把杆、钢琴等等，这些需要你平时的积累，多听、多看、多模仿。

4、舞蹈知识考核（有时也会问一些关于音乐方面的简单问题）：上网查、书店看，都有很多，大概都看看有个全面的了解，重点的记一记，背一背。

舞蹈艺考生考试注意事项：

个人技巧。通常舞蹈艺考生考试技巧主要有跳、转、翻三大类。注意三者的衔接连贯。现场老师如果说每类做一项动作就可以了，但是假若你擅长于转，那把转的项目做完，不要被现场的要求影响。

自己要预先设定好方案，考场上不要轻易改变，因为即使你做了跳、翻各一项，在做多项转的动作技巧，老师也不会阻止。

要考虑好出行时间，根据距考场远近，保证至少提前半小时到达考场。

舞蹈艺考生去考场之前要检查：准考证、身份证、考试用具、手机(提前充足电)、宾馆钥匙、零钱(坐公交用)等。

舞蹈艺考生在奔波各考场的过程中要注意安全，把各种证件、钥匙、手机、钱卡等都保管好，以免丢失，既麻烦又影响心情。

舞蹈艺考生需提前预定考点所在地的宾馆，由于艺考期间，人流量非常大，宾馆房间会非常紧张，建议考生根据制定的考生时间表提前联系当地宾馆预定。

艺考期间天气气温较冷，为了确保考试的万无一失，特别是声乐、播音主持类专业的考生更应该注意保暖，避免感冒，否则3年的准备会因为一时的不小心毁于一旦。

一、舞蹈基本功考核

主要看考生的开度、软度等一系列最基本的舞蹈功底。

二、完整剧目表演(完整舞蹈)

不要准备时间太长的，两分钟最好。把精彩的部分放在前半段，最好有让人眼前一亮的感觉，以便不备之需最好准备两个风格不同的舞蹈剧目，要抓住自己的特点，亮出长处，掩盖短处，舞蹈做到少而精。

三、模仿表演

在舞蹈专业考试中一般都少不了它，主要考察考生的身体协调性，观察动作、捕捉动作的能力。建议多学点舞蹈，这样身体的协调性开发后，也就不是什么问题了。

四、技能技巧(跳、转、翻)

一定要练两个特别棒的或是很有创意、很漂亮的技巧组合，会为你加不少分。

五、舞蹈即兴表演

考官会放一段音乐，让你随着音乐舞动，记住：音乐不停，你不停，要会听音乐，找节奏、找风格、找感情，可以借助现场的道具，如门、窗、把杆、钢琴等等，这些需要你平时的积累，多听、多看、多模仿。

六、舞评

舞评是在校考中会考到的一项内容，例如星海音乐学院、南京艺术学院、山东艺术学院、北京师范大学等院校会考舞评。

同学们只有在平时学习舞评时多下功夫，才能在校考中出类拔萃远超别人!

七、乐理和节奏

如果选择音乐方向舞蹈专业必须要学习乐理，乐理是在省考中会考到一项内容，每个省份的主要考试内容及形式都有所不同。